印刷系統怎樣制作高質量的圖像(1)
發布時間：2024-03-12 點擊：127
當前多數印刷單位都配備圖象制作桌面系統，但由于不少單位尤其是中小企的圖象制作人員，技術水平仍不高，兼受其它客觀因素影響，許多彩圖的制作和印刷質量，未能令人滿意，與國際上出版物的印刷水平相比尚有一段距離，只能算為中下水平。不僅聽到許多美編、攝影師等抱怨現在的畫報、畫冊、期刊雜志的彩圖印刷質量不好，不能還原原稿，色彩嚴重失真，有的色彩成了圖案色塊，有的明暗、層次顛倒，甚至一些印前制作工序把底稿上的人物、風景等色彩搞得嚴重偏色，凡此種種弊病，除了一部分原稿本身質量差外，大部分乃由掃描分色技術不當引致。這一是印前制作工序采用低檔次的平臺掃描儀(約占20%左右)、掃描分色質量低劣；二是因操作人員缺乏理化概念和標準化還原掃描分色的操作方法，只依靠屏幕色彩作主觀調整，使高檔專業掃描儀和電分機高端聯網的先進技術和強大功能沒被充分發揮；三是操作人員缺乏審美水平和對原圖的正確分析能力，不能根據各類原稿的特點進行正確的參數設置和恰如其分的調整。當然，也有極少數是客戶不懂行而又瞎指揮造成的。
實踐證明，彩圖復制印刷，其掃描分色技術是質量好壞的關鍵，因為一方面是當前的計算機制版要把仿真式彩照、反轉片等圖象藝術的輸入，首先都要經掃描轉化為數字圖象，才能在印前系統的數字化工藝流程中傳遞，在這個掃描、轉化過程中，有兩個關鍵技術需掌握好，一是如何應用掃描儀，從一開始掃描時就從原稿中獲得最好的顏色層次信息；二是從掃描儀輸入的圖象文件通常是rgb格式，在輸出分色片前，需將該文件轉換成cmyk格式，即色空間的轉換，這一步是分色處理的關鍵。它要根據油墨、紙張等印刷適性，設定網點擴大值、灰平衡參數、黑版階調，以及選擇gcr還是ucr分色模式，只有正確設置好這些參數，才有可能輸出高質量的分色片。另一方面是掃描分色有技術性，又有藝術性，既要根據不同類型的原稿，從技術方面合理設置和調整灰度平衡、階調反差、顏色校正和清晰度等參數，又要從審美方面處理色彩的基調、飽和度、空間距離、明暗、光影變化等關系。操作人員這兩方面的水平高低對產品質量影響極大。因此，要提高當前彩色印刷品的圖象質量，必須下決心弄好掃描分色這一關鍵技術，提高操作人員的素質水平。下面就當前計算機制版中顏色、層次、階調處理中的主要問題及解決方法作簡要介紹，以供參考。
處理好攝影圖片的反差
一些客戶反應，攝影圖片印刷品的反差處理不好，有的高光不亮，暗調不暗，圖片光度感不強，反差效果不好；有的高光一片白，暗調一團黑，兩端層次損失太多，這里既有網點復制先天不足的客觀原因，也有掃描分色時的階調設定和調整不當的主觀因素。因當前攝影創作中，用各種前期和后期的加工來強調影調、色彩的對比，用不同的鏡 頭和技法夸張形象。目前高質量的照片，最大密度可達2.50，能有效表現出層次范圍0.20-2.20。彩色反轉片的最大密度3.50，正常曝光的有效密度范圍0.20-3.20。而彩色復制因受紙張、油墨等印刷適性制約，高級涂料紙印刷品所能再現的階調范圍最大密度只有1.8-1.9。為此，復制時必須把稿的階調范圍壓縮，經壓縮必然損失一部分層次，所以印刷品不太可能再現高質量攝影圖片的反差效果，尤其是彩色反轉片。復制只能盡量充分利用紙張的白度和四色油墨迭加的最大密度此色彩空間，達到最大的印刷密度反差和視覺上的明暗對比度，這方面應向客戶說明，令他們理解。
此外，亦可從掃描分色的階調設定和調整上加以改進，這里的難度在于一需將千變萬化的原稿階調范圍壓縮調整到印刷品能再現的階調范圍內；二是壓縮調整每張原稿時，要能確定甚么部位的層次該壓縮，甚么部位的層次該突出，以便強調主體部分的層次，并能斷定把它強調和壓縮到甚么程度為最佳。這既要有對原稿的分析能力，又要有正確的操作方法，一般解決方法有以下幾點：
1.當前許多高質量攝影圖片密度范圍很大，無法完整放入組件的線性區。因此，首先要根據每張攝影圖片的密度反差和色調厚薄情況，確定最亮(最白)和最暗(黑部位)為階調設定的起點和終點，并盡量做到把原稿密度范圍對應調定在分色片的最大網點值上，使印刷品的反差盡可能接近圖片的反差。
2.白場設定既不能太平，太平會令印品高光發灰不亮。又不能太嶄，否則會令高光層次損失，以及信號噪聲大，容易產生顆粒粗，其要領是：
(一)以中調為主，密度反差標準的圖片，極高光定絕網，而把需要層次的高光設定為基礎白，即膠印為c5%、m3%、y3%；opp膜凹印為c7%、m5%、y5%。
(二)以亮調為主，色密度淡薄的圖片，則白場設定網點值可稍大些，以最亮最白處設定基礎白，以加深亮調的顏色層次。
(三)以暗調為主，色密度深厚的圖片，可把次高光定絕網，以突出高光的亮度和減淺(提亮)中調。
3.黑場設定既不能太淺，太淺會令印品暗調不厚實，力度不夠；又不能太深，太深會令印品暗調漆黑一團，層次升級。其要領是：
(一)密度反差標準的圖片，要還原復制，黑場設定應選擇圖片暗調純黑色部位，透射稿密度設定為2.70-3.00，彩色照片密度設定為1.80-1.90。基礎黑膠印工藝為c95%-98%、m85-88%、y85-88%、k75%-80%。opp膜凹印工藝為c90-95%、m80-85%、y80-85%、k65-70%。
(二)密度反差小，色調淡薄的圖片，要加深復制，黑場設定則應選擇圖片次黑部位，透射稿密度設定為2.30-2.50。彩色照片密度設定為1.50-1.60，設定基礎黑。
(三)密度反差大，色調厚重，要減淺(提亮)復制，可選擇圖片最深最黑部位，并可加大設定密度值，透射稿密度設定為3.00-3.50，彩色照片密度設定為2.00-2.30，設定基礎黑。
4.暗調復制成敗的關鍵在于正確的黑版設定，目前普遍存在的問題，一是操作員沒有重視對黑片的設定和調整；二是多數圖片的暗調偏色，往往找不到中性黑色，影響黑版設定的準確性；三是黑版都是采用短價調骨架曲線，即在c版50%處出小點，因而造成圖片中間調層次不夠，立體感不強。實踐證明，有效使用黑版，既可增強圖片反差，又可以增強暗、中調層次。其要領是：
(一)黑場選點應盡量選在黑色物體的中性黑部位，保證黑版網點值設定的準確性。
(二)黑版網點值設定：膠印工藝以75%-80%為佳。opp膜凹印工藝為65%-70%。
(三)黑版的有效使用，不是單在三原色上增添黑版，而是要與ucr相匹配，應在黑色部分適量減少三原色汨墨量，以便為增加勻實的黑版騰出地方，用黑版拉開暗調層次，加強攝影圖片反差。一般去除20%、c78%、m68%、y68%、k90%。
(四)黑版的起始點延長至c版的35%-40%處出小點，則可增加圖片的中、暗調層次和立體感，當然黑版調子延長，色彩部分也會加深，要注意作相應減淺。
處理好彩圖中的白和黑
彩圖中的白色和黑色不僅是畫面中的重要色，而且有了黑、白色調，便顯得色彩厚重純正。色彩學家認為，世界上沒絕對白，也沒絕對黑。無論「白」得如何亮，或「黑」的怎么暗，它都帶有某種色彩傾向，但在具體畫面上，可出現夸張的白和夸張的黑。因此，我們復制時定要重視彩圖中的黑白色調，這是提高圖象藝術效果的重要一環。
目前多數操作人員只重視對色彩的調整，而忽視對黑、白色的處理。因而常把白色物體處理成一片白，完全失去白色物體的層次質感；把黑色物體處理得漆黑一片，突出不了黑色物體的層次質感，此問題的解決方法為：
1.提高對彩色圖片中的白、黑色調重要性的認識
大家都知道，黑白照片要比彩色照片更具視覺力度，因黑白間的反光率之差比任何色彩間的大得多。據科學家測定，色彩間的對比，即使是最強烈的原色間或互補色間的對比，都要比黑白間的對比弱得多，如紅綠并列與黑白并列相比，前者只能達到后者的40%，紅藍平列與黑白平列相比，前者只能達到后者的23%，藍綠并列與黑白并列相比，前者只是后者的19%，這就是為何黑白作品有時要比彩色作品來得明快。因此，掃描時處理好彩圖中的白和黑，不但能逼真表現各種白色和黑色物體的層次質感，且能突出視覺上的明暗對比度。
2.處理白色物體的要領
白色在色彩學上稱為極色，處理好彩色圖片中的白色，不僅能表現出各種白色物體的質地特性，而且白又能醒目，在亮處賦予光輝。
(一)彩色攝影圖片中的各種白色物體，因受光源色影響，其色調變化極為豐富，處理前需先充分理解各種白色物體的質地特性，然后按不同質地特性調整處理，如：白紙、白云、白花、白綢、白玉、白瓷等，其質地特性不同，設定調整時應有所區別。白紙的白，可處理得輕薄些；而白玉、白瓷的白，則要表現出玉質感和瓷質感，如一些影青、天青和白釉等單色瓷器表面光潔細膩，要再現出此種質感，掃描設定時，應保持高光區的青灰色層次。然而，有些這類瓷器畫冊，多把亮、中調為主的各種白瓷碗，白瓷花瓶等器具的瓷色，印制成了一片白，像白紙般淡薄，亮調只有3%-5%的c版，m、y版都是絕網，有幾幅連c版都絕網，完全失了瓷質感。
(二)美術類圖象藝術品的白色更有特點，例如油車、水粉畫中、白色是用顏料覆蓋于它色之上來體現的，白色既白又有質感。因此，設定時要用三原色組成中性白來表現，只能把局部極高光絕網。而水彩畫，白色是靠留出水彩色本身的白色體現的，每幅水彩畫至少有一處是純白，這樣才能令畫面亮麗、清晰。因此，設定時對局部高光白色可以絕網。達芬奇曾說：「一幅畫中最白的地方要像寶石那樣可貴。」意思是說白的地方在畫上是極少的，是畫家追求的一種特殊效果。因此，掃描設定時，一定要把它精心表現出來。
(三)當前許多印品的白色物體經常出現偏色、露色，這是由于一些操作人員缺乏灰平衡意識。對需要層次的高光白色物體定要按灰平衡網點值比例設定，如c5%-6%、m3%-4%、y3%-4%。如白色偏暖，三色版網點值比例也可接近，但絕不可缺少一個色版，否則必會偏色、露色。
3.處理黑色物體的要領
黑色處于光譜色帶的紫外極端，在色彩學上叫極色，處理彩圖中的黑色，不僅能表現各種黑色物體的質地特性，且能充分表現圖片的厚重感，并襯托出色彩的純正鮮艷。
(一)彩色攝影圖片中的黑色物體，因受環境色影響，往往造成黑色混濁。處理時，應首先理解各種黑色物體的質地特性，然后根據各種不同的質地特性調整，如黑鋼鐵、黑相機、黑皮衣、黑毛衣、黑綢緞、黑頭發等，其質地特性不同，調整時應有所不同。如黑鋼鐵金屬一類物體，色量可重而不可輕，要表現其重量感，設定時應以黑版為主，網點值可達90%，同時三原色作適量去除，四色版總和為320%左右。而黑皮衣，既要表現出皮質的光滑厚實，又要有皮衣的質感層次，設定時要充分運用黑版做出層次質感，色量為85%-90%。階調可延長，保證中調、亮調層次豐富，有時要用photoshop套索工具把皮勾出，用黑版層次曲線調整。至于黑色綢緞等物體，主要表現其光滑細膩的質感，掃描時四色版要以柔和細膩為主，反差不宜過大，清晰度不宜過分強調。
在實際生產中，由于攝影圖片的暗調容易偏色，令物體黑色不純正。因此，應用ucr/uca功能糾偏，使三原色版達到中性黑的效果，再加以黑版為主，從而達到黑色純正的效果，較好地表現黑色物體的質感層次。
(二)美術類藝術圖片的暗調是圖象造型藝術的重要部分，其中的黑色因各種畫的特點、風格不同而變化豐富，掃描設定時應作不同處理，例如：國畫以墨為主，墨色純正，其中的水墨畫應采用gcr工藝，做長調黑版，使整個畫面層次豐富，焦墨處黑版可達95%-100%。其中的彩墨畫，無論是重彩還是淡彩畫，應采用ucr工藝，k95%、c70%、my60%，四色總和為280%左右。但是，如今有些國畫的復制，仍主要采用三原色，黑版為短調骨架工藝，造成墨色偏色、露色、應盡快改進為好。
有些油墨、水粉畫將黑色和其它顏色混合使用，不是純正黑色，因此，設定時要以三原色為主，c95%、m、y85-88%、k70%，不能做得像攝影圖片中的黑版那么深。有些水彩畫的深暗處幾乎是用純黑色表現的一種特有情趣。因此，設定時也要用黑版再現，一般為75%-80%，同時采用ucr方法減少三原色油墨量，由于水彩畫的彩墨淡雅，去除后的網點值c65%、m55%、y55%，四色總和以250%-260%為佳。
處理好色彩的正常關系
當前一些彩色印刷品的色彩處理很零亂，不能還原原稿色調，許多客戶(其中不乏畫家、攝影師等藝術家)不甚滿意，一位攝影師還專門寫文章說：「在彩色印刷中，經常看到為了使畫面色彩鮮艷而不顧色彩間的正常關系，不顧某一具體顏色在畫面中的具體位置，一律調整得很純，這樣做艷雖然艷了，但整個畫面卻顯得色彩零亂。
這是目前多數操作人員沒有掌握還原原稿的標準化掃描分色和缺乏對色彩的藝術性認識，只是單看顯示屏色彩，憑主觀隨意性調整造成的，而且往往調整的量過多，幅度過大。解決方法為：
1.做好規范化、數據化色彩管理，這是最重要的基礎工作。即使采用軟件自動化色彩管理，也必須有此基礎，使整個工藝流程有個穩定的環境。方法步驟是：
(一)首先制訂出后工序照排、曬版、打樣的工藝技術參數和質量標準，并使之穩定。
(二)采用標準灰梯尺、色標和原稿進行色彩還原測試，建立一組灰平衡參數集，以保證原稿中的灰色、復色還原。
(三)在輸入灰平衡基礎上建立顏色校正的準校色量，達到r、y、g、c、b、m六色相的還原，以保證原稿色彩的還原。做好上述工作后，掃描分色時，只要用正確的黑、白場設定，就能還原原稿色調，不必或很少需要再進行后處理，而用photoshop軟件工具調整，只為滿足客戶的要求而對原稿的一些缺陷進行調整。
2.充分利用掃描儀獲得最好的圖象，目前圖象掃描分色作業定要走出一個誤區，即把高檔專業掃描儀和電分機當作簡單的輸入設備，其強大的專業功能都沒有用或用得不好，而把黑白場定標，層次調整，顏色校正，清晰度強調全都采用photoshop軟件工具調整，這不但調整時間長，質量不穩定，經常是一個人調一個樣，甚至一個人調一次一個樣，五花八門，且由于掃描分色圖象只有很少的顏色層次信息，那么用photoshop軟件工具也無法調出更好的顏色層次來。更何況繪畫和攝影等圖象藝術中的意境和微妙的顏色層次變化是調不出來的。
許多優秀的同行在實踐中都有這樣的體會，即「為要最終印出好的產品，該產品所需的全部信息必須從一開始在掃描時就要從原稿中獲得，這好比要錄制好的音樂，首先話筒要好，否則質量無從談起。
如今許多好的印刷單位搞數據化色彩管理，采用「還原原稿的標準化掃描分色法」達到又快又好地還原原稿的效果，為此，單位就規定，客戶要求還原原稿，掃描分色后的圖象，不許進行后處理，如質量不好就重掃。蘋果計算機制作時，對掃描儀、電分機掃描的圖片，只能修裝、截切或作些特技處理，不能調整圖片層次、顏色和清晰度，也不作放大、縮小，這是提高質量和效率的必由之路。
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實踐證明，彩圖復制印刷，其掃描分色技術是質量好壞的關鍵，因為一方面是當前的計算機制版要把仿真式彩照、反轉片等圖象藝術的輸入，首先都要經掃描轉化為數字圖象，才能在印前系統的數字化工藝流程中傳遞，在這個掃描、轉化過程中，有兩個關鍵技術需掌握好，一是如何應用掃描儀，從一開始掃描時就從原稿中獲得最好的顏色層次信息；二是從掃描儀輸入的圖象文件通常是rgb格式，在輸出分色片前，需將該文件轉換成cmyk格式，即色空間的轉換，這一步是分色處理的關鍵。它要根據油墨、紙張等印刷適性，設定網點擴大值、灰平衡參數、黑版階調，以及選擇gcr還是ucr分色模式，只有正確設置好這些參數，才有可能輸出高質量的分色片。另一方面是掃描分色有技術性，又有藝術性，既要根據不同類型的原稿，從技術方面合理設置和調整灰度平衡、階調反差、顏色校正和清晰度等參數，又要從審美方面處理色彩的基調、飽和度、空間距離、明暗、光影變化等關系。操作人員這兩方面的水平高低對產品質量影響極大。因此，要提高當前彩色印刷品的圖象質量，必須下決心弄好掃描分色這一關鍵技術，提高操作人員的素質水平。下面就當前計算機制版中顏色、層次、階調處理中的主要問題及解決方法作簡要介紹，以供參考。
處理好攝影圖片的反差
一些客戶反應，攝影圖片印刷品的反差處理不好，有的高光不亮，暗調不暗，圖片光度感不強，反差效果不好；有的高光一片白，暗調一團黑，兩端層次損失太多，這里既有網點復制先天不足的客觀原因，也有掃描分色時的階調設定和調整不當的主觀因素。因當前攝影創作中，用各種前期和后期的加工來強調影調、色彩的對比，用不同的鏡 頭和技法夸張形象。目前高質量的照片，最大密度可達2.50，能有效表現出層次范圍0.20-2.20。彩色反轉片的最大密度3.50，正常曝光的有效密度范圍0.20-3.20。而彩色復制因受紙張、油墨等印刷適性制約，高級涂料紙印刷品所能再現的階調范圍最大密度只有1.8-1.9。為此，復制時必須把稿的階調范圍壓縮，經壓縮必然損失一部分層次，所以印刷品不太可能再現高質量攝影圖片的反差效果，尤其是彩色反轉片。復制只能盡量充分利用紙張的白度和四色油墨迭加的最大密度此色彩空間，達到最大的印刷密度反差和視覺上的明暗對比度，這方面應向客戶說明，令他們理解。
此外，亦可從掃描分色的階調設定和調整上加以改進，這里的難度在于一需將千變萬化的原稿階調范圍壓縮調整到印刷品能再現的階調范圍內；二是壓縮調整每張原稿時，要能確定甚么部位的層次該壓縮，甚么部位的層次該突出，以便強調主體部分的層次，并能斷定把它強調和壓縮到甚么程度為最佳。這既要有對原稿的分析能力，又要有正確的操作方法，一般解決方法有以下幾點：
1.當前許多高質量攝影圖片密度范圍很大，無法完整放入組件的線性區。因此，首先要根據每張攝影圖片的密度反差和色調厚薄情況，確定最亮(最白)和最暗(黑部位)為階調設定的起點和終點，并盡量做到把原稿密度范圍對應調定在分色片的最大網點值上，使印刷品的反差盡可能接近圖片的反差。
2.白場設定既不能太平，太平會令印品高光發灰不亮。又不能太嶄，否則會令高光層次損失，以及信號噪聲大，容易產生顆粒粗，其要領是：
(一)以中調為主，密度反差標準的圖片，極高光定絕網，而把需要層次的高光設定為基礎白，即膠印為c5%、m3%、y3%；opp膜凹印為c7%、m5%、y5%。
(二)以亮調為主，色密度淡薄的圖片，則白場設定網點值可稍大些，以最亮最白處設定基礎白，以加深亮調的顏色層次。
(三)以暗調為主，色密度深厚的圖片，可把次高光定絕網，以突出高光的亮度和減淺(提亮)中調。
3.黑場設定既不能太淺，太淺會令印品暗調不厚實，力度不夠；又不能太深，太深會令印品暗調漆黑一團，層次升級。其要領是：
(一)密度反差標準的圖片，要還原復制，黑場設定應選擇圖片暗調純黑色部位，透射稿密度設定為2.70-3.00，彩色照片密度設定為1.80-1.90。基礎黑膠印工藝為c95%-98%、m85-88%、y85-88%、k75%-80%。opp膜凹印工藝為c90-95%、m80-85%、y80-85%、k65-70%。
(二)密度反差小，色調淡薄的圖片，要加深復制，黑場設定則應選擇圖片次黑部位，透射稿密度設定為2.30-2.50。彩色照片密度設定為1.50-1.60，設定基礎黑。
(三)密度反差大，色調厚重，要減淺(提亮)復制，可選擇圖片最深最黑部位，并可加大設定密度值，透射稿密度設定為3.00-3.50，彩色照片密度設定為2.00-2.30，設定基礎黑。
4.暗調復制成敗的關鍵在于正確的黑版設定，目前普遍存在的問題，一是操作員沒有重視對黑片的設定和調整；二是多數圖片的暗調偏色，往往找不到中性黑色，影響黑版設定的準確性；三是黑版都是采用短價調骨架曲線，即在c版50%處出小點，因而造成圖片中間調層次不夠，立體感不強。實踐證明，有效使用黑版，既可增強圖片反差，又可以增強暗、中調層次。其要領是：
(一)黑場選點應盡量選在黑色物體的中性黑部位，保證黑版網點值設定的準確性。
(二)黑版網點值設定：膠印工藝以75%-80%為佳。opp膜凹印工藝為65%-70%。
(三)黑版的有效使用，不是單在三原色上增添黑版，而是要與ucr相匹配，應在黑色部分適量減少三原色汨墨量，以便為增加勻實的黑版騰出地方，用黑版拉開暗調層次，加強攝影圖片反差。一般去除20%、c78%、m68%、y68%、k90%。
(四)黑版的起始點延長至c版的35%-40%處出小點，則可增加圖片的中、暗調層次和立體感，當然黑版調子延長，色彩部分也會加深，要注意作相應減淺。
處理好彩圖中的白和黑
彩圖中的白色和黑色不僅是畫面中的重要色，而且有了黑、白色調，便顯得色彩厚重純正。色彩學家認為，世界上沒絕對白，也沒絕對黑。無論「白」得如何亮，或「黑」的怎么暗，它都帶有某種色彩傾向，但在具體畫面上，可出現夸張的白和夸張的黑。因此，我們復制時定要重視彩圖中的黑白色調，這是提高圖象藝術效果的重要一環。
目前多數操作人員只重視對色彩的調整，而忽視對黑、白色的處理。因而常把白色物體處理成一片白，完全失去白色物體的層次質感；把黑色物體處理得漆黑一片，突出不了黑色物體的層次質感，此問題的解決方法為：
1.提高對彩色圖片中的白、黑色調重要性的認識
大家都知道，黑白照片要比彩色照片更具視覺力度，因黑白間的反光率之差比任何色彩間的大得多。據科學家測定，色彩間的對比，即使是最強烈的原色間或互補色間的對比，都要比黑白間的對比弱得多，如紅綠并列與黑白并列相比，前者只能達到后者的40%，紅藍平列與黑白平列相比，前者只能達到后者的23%，藍綠并列與黑白并列相比，前者只是后者的19%，這就是為何黑白作品有時要比彩色作品來得明快。因此，掃描時處理好彩圖中的白和黑，不但能逼真表現各種白色和黑色物體的層次質感，且能突出視覺上的明暗對比度。
2.處理白色物體的要領
白色在色彩學上稱為極色，處理好彩色圖片中的白色，不僅能表現出各種白色物體的質地特性，而且白又能醒目，在亮處賦予光輝。
(一)彩色攝影圖片中的各種白色物體，因受光源色影響，其色調變化極為豐富，處理前需先充分理解各種白色物體的質地特性，然后按不同質地特性調整處理，如：白紙、白云、白花、白綢、白玉、白瓷等，其質地特性不同，設定調整時應有所區別。白紙的白，可處理得輕薄些；而白玉、白瓷的白，則要表現出玉質感和瓷質感，如一些影青、天青和白釉等單色瓷器表面光潔細膩，要再現出此種質感，掃描設定時，應保持高光區的青灰色層次。然而，有些這類瓷器畫冊，多把亮、中調為主的各種白瓷碗，白瓷花瓶等器具的瓷色，印制成了一片白，像白紙般淡薄，亮調只有3%-5%的c版，m、y版都是絕網，有幾幅連c版都絕網，完全失了瓷質感。
(二)美術類圖象藝術品的白色更有特點，例如油車、水粉畫中、白色是用顏料覆蓋于它色之上來體現的，白色既白又有質感。因此，設定時要用三原色組成中性白來表現，只能把局部極高光絕網。而水彩畫，白色是靠留出水彩色本身的白色體現的，每幅水彩畫至少有一處是純白，這樣才能令畫面亮麗、清晰。因此，設定時對局部高光白色可以絕網。達芬奇曾說：「一幅畫中最白的地方要像寶石那樣可貴。」意思是說白的地方在畫上是極少的，是畫家追求的一種特殊效果。因此，掃描設定時，一定要把它精心表現出來。
(三)當前許多印品的白色物體經常出現偏色、露色，這是由于一些操作人員缺乏灰平衡意識。對需要層次的高光白色物體定要按灰平衡網點值比例設定，如c5%-6%、m3%-4%、y3%-4%。如白色偏暖，三色版網點值比例也可接近，但絕不可缺少一個色版，否則必會偏色、露色。
3.處理黑色物體的要領
黑色處于光譜色帶的紫外極端，在色彩學上叫極色，處理彩圖中的黑色，不僅能表現各種黑色物體的質地特性，且能充分表現圖片的厚重感，并襯托出色彩的純正鮮艷。
(一)彩色攝影圖片中的黑色物體，因受環境色影響，往往造成黑色混濁。處理時，應首先理解各種黑色物體的質地特性，然后根據各種不同的質地特性調整，如黑鋼鐵、黑相機、黑皮衣、黑毛衣、黑綢緞、黑頭發等，其質地特性不同，調整時應有所不同。如黑鋼鐵金屬一類物體，色量可重而不可輕，要表現其重量感，設定時應以黑版為主，網點值可達90%，同時三原色作適量去除，四色版總和為320%左右。而黑皮衣，既要表現出皮質的光滑厚實，又要有皮衣的質感層次，設定時要充分運用黑版做出層次質感，色量為85%-90%。階調可延長，保證中調、亮調層次豐富，有時要用photoshop套索工具把皮勾出，用黑版層次曲線調整。至于黑色綢緞等物體，主要表現其光滑細膩的質感，掃描時四色版要以柔和細膩為主，反差不宜過大，清晰度不宜過分強調。
在實際生產中，由于攝影圖片的暗調容易偏色，令物體黑色不純正。因此，應用ucr/uca功能糾偏，使三原色版達到中性黑的效果，再加以黑版為主，從而達到黑色純正的效果，較好地表現黑色物體的質感層次。
(二)美術類藝術圖片的暗調是圖象造型藝術的重要部分，其中的黑色因各種畫的特點、風格不同而變化豐富，掃描設定時應作不同處理，例如：國畫以墨為主，墨色純正，其中的水墨畫應采用gcr工藝，做長調黑版，使整個畫面層次豐富，焦墨處黑版可達95%-100%。其中的彩墨畫，無論是重彩還是淡彩畫，應采用ucr工藝，k95%、c70%、my60%，四色總和為280%左右。但是，如今有些國畫的復制，仍主要采用三原色，黑版為短調骨架工藝，造成墨色偏色、露色、應盡快改進為好。
有些油墨、水粉畫將黑色和其它顏色混合使用，不是純正黑色，因此，設定時要以三原色為主，c95%、m、y85-88%、k70%，不能做得像攝影圖片中的黑版那么深。有些水彩畫的深暗處幾乎是用純黑色表現的一種特有情趣。因此，設定時也要用黑版再現，一般為75%-80%，同時采用ucr方法減少三原色油墨量，由于水彩畫的彩墨淡雅，去除后的網點值c65%、m55%、y55%，四色總和以250%-260%為佳。
處理好色彩的正常關系
當前一些彩色印刷品的色彩處理很零亂，不能還原原稿色調，許多客戶(其中不乏畫家、攝影師等藝術家)不甚滿意，一位攝影師還專門寫文章說：「在彩色印刷中，經常看到為了使畫面色彩鮮艷而不顧色彩間的正常關系，不顧某一具體顏色在畫面中的具體位置，一律調整得很純，這樣做艷雖然艷了，但整個畫面卻顯得色彩零亂。
這是目前多數操作人員沒有掌握還原原稿的標準化掃描分色和缺乏對色彩的藝術性認識，只是單看顯示屏色彩，憑主觀隨意性調整造成的，而且往往調整的量過多，幅度過大。解決方法為：
1.做好規范化、數據化色彩管理，這是最重要的基礎工作。即使采用軟件自動化色彩管理，也必須有此基礎，使整個工藝流程有個穩定的環境。方法步驟是：
(一)首先制訂出后工序照排、曬版、打樣的工藝技術參數和質量標準，并使之穩定。
(二)采用標準灰梯尺、色標和原稿進行色彩還原測試，建立一組灰平衡參數集，以保證原稿中的灰色、復色還原。
(三)在輸入灰平衡基礎上建立顏色校正的準校色量，達到r、y、g、c、b、m六色相的還原，以保證原稿色彩的還原。做好上述工作后，掃描分色時，只要用正確的黑、白場設定，就能還原原稿色調，不必或很少需要再進行后處理，而用photoshop軟件工具調整，只為滿足客戶的要求而對原稿的一些缺陷進行調整。
2.充分利用掃描儀獲得最好的圖象，目前圖象掃描分色作業定要走出一個誤區，即把高檔專業掃描儀和電分機當作簡單的輸入設備，其強大的專業功能都沒有用或用得不好，而把黑白場定標，層次調整，顏色校正，清晰度強調全都采用photoshop軟件工具調整，這不但調整時間長，質量不穩定，經常是一個人調一個樣，甚至一個人調一次一個樣，五花八門，且由于掃描分色圖象只有很少的顏色層次信息，那么用photoshop軟件工具也無法調出更好的顏色層次來。更何況繪畫和攝影等圖象藝術中的意境和微妙的顏色層次變化是調不出來的。
許多優秀的同行在實踐中都有這樣的體會，即「為要最終印出好的產品，該產品所需的全部信息必須從一開始在掃描時就要從原稿中獲得，這好比要錄制好的音樂，首先話筒要好，否則質量無從談起。
如今許多好的印刷單位搞數據化色彩管理，采用「還原原稿的標準化掃描分色法」達到又快又好地還原原稿的效果，為此，單位就規定，客戶要求還原原稿，掃描分色后的圖象，不許進行后處理，如質量不好就重掃。蘋果計算機制作時，對掃描儀、電分機掃描的圖片，只能修裝、截切或作些特技處理，不能調整圖片層次、顏色和清晰度，也不作放大、縮小，這是提高質量和效率的必由之路。
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